La 2e édition du programme « Latitudes », initiative internationale dédiée à la promotion de la photographie contemporaine, a consacré le photographe ivoirien Nuits Balnéaires, lors de la cérémonie de distinction organisée le mardi 12 novembre 2025 à Paris.
Pour cette nouvelle édition, l’artiste s’est illustré grâce à sa série photographique « Eboro », réalisée en Côte d’Ivoire, qui lui a valu d’être désigné lauréat. Il devient ainsi le deuxième Ivoirien à remporter ce prestigieux programme, succédant à François-Xavier Gbré, sacré lors de la première édition en 2024, offrant ainsi à la Côte d’Ivoire d’être mis en lumière sur deux années consécutives à l’internationale.
Une bourse de 40 000 euros et une triple exposition internationale
En tant que lauréat, Nuits Balnéaires bénéficie d’une bourse de 40 000 euros, soit environ 26 millions FCFA, octroyée par la Fondation d’entreprise Hermès, initiatrice du programme en collaboration avec la Fondation Henri Cartier-Bresson et l’International Center of Photography (ICP). Cette enveloppe soutiendra le développement de son travail, tout en renforçant sa visibilité sur le circuit artistique mondial.
La série « Eboro » fera l’objet d’un important cycle d’expositions internationales. D’abord présentée à l’ICP de New York du 29 janvier au 4 mai 2026, elle sera ensuite exposée à la Fondation Henri Cartier-Bresson à Paris, du 20 mai au 4 octobre 2026. Enfin, une exposition majeure est prévue à Abidjan en 2027, permettant au public ivoirien de découvrir ce travail célébré à l’international. Parallèlement, la série fera l’objet d’une publication bilingue (français–anglais) coéditée par l’Atelier EXB et la Fondation d’entreprise Hermès.
Une œuvre introspective sur l’héritage et la condition humaine
Dans sa démarche artistique, Nuits Balnéaires adopte une approche à la fois introspective et transgénérationnelle. À travers « Eboro », il revisite les parcours de ses aïeuls, questionne les notions d’identité et d’héritage, et met en lumière les liens invisibles qui connectent le passé au présent. L’œuvre explore des thématiques profondément ancrées dans son héritage, notamment la relation entre le voyage, l’exil, le déracinement et les histoires transgénérationnelles.
En collaborant avec des artisans locaux et en convoquant le golfe de Guinée comme toile de fond, le photographe construit une narration visuelle intime, poétique et ancrée dans la mémoire collective ivoirienne. Ses images, à la fois oniriques et profondément ancrées dans le réel, « visent à susciter une réflexion sur la condition humaine ».
